浅谈近体诗的用韵与格律

诗词的用韵、格律与对仗是学诗的第一门槛，是近体诗的基本规则，没有规矩不成方圆。

一、格律是近体诗的客观要求。说白了，诗词创作就像玩游戏，格律就是游戏规则。大家知道，诗词来源于歌，所以叫“诗歌”。诗歌是用来吟诵与演唱的，诗是歌的词。诗词格律的作用是保障歌的韵律，使其跌宕起伏，朗朗上口。随着时代的发展，曲消失了，诗词却保留的下来。但它的韵律美的功能没有变。如果没了格律，没了平仄，就没了抑扬顿挫，也就没有诗词语言的美感了。格律是中国传统诗词的特色，是传统诗词不可或缺的组成部分。不可丢，也不能丢。从传统意义上说，没有格律，就不成近体诗。

二、当下对诗词格律的要求已很宽松，好学、易学。近体诗从唐朝形成到今天，已经有一千多年历史，是中华文学桂冠上的一颗明珠。毛主席曾讲过，“传统诗词一万年也打不倒”。打不倒，其中诗词的格律也是其中的一个重要内容。但是，毛主席讲此话时是有前提条件的：那就是传统诗词“要发展，要改造”。经过多年来的“发展与改造”，今天，在诗词的用韵上已经很宽泛了。一是官方提出了“求正容变”，新旧韵“双轨并行”的理念，新旧韵可由诗者自由选择。2005中华诗词学会就编制了《中华新韵》；2018年教育部又颁发了《中华通韵》，并在全国中小学试行。韵律改革已成为国家行为，是一种大势所趋。二是目前对诗的格律要求也十分宽松：“一三五不论，二四六分明”已成诗界的共识。只要不出现“孤平”、 “三平尾”、“三仄尾”即可。所以，遵守规则已不是什么难事，会讲普通话的人，几天就可以过关。当然，如学平水韵，还是要下一番功夫的。

三、要消除对古人诗词格律上的一些误解。我们不排除古人有个别作品是出律的。但，绝大部分是因误解造成的。主要原因是:1、近体诗是一个不断发展完善的过程。在唐初，近体诗还没有完全形成，所以唐初的一些诗，按韵律检测是不完全合规的。2、忽视了诗词的拗救。特别是上句拗，下句救的形式，易造成误解。3、忽视了入声字。古音按今人的发音读，当然就出律了。4、有些唐宋诗词大家，为更好地表现诗的意境，不至因词害意，也有“随意”为之的。但，实属个例，不是一般规律。5、忽略了唐诗中的特殊体式。如“折腰体”、“蜂腰体”、“偷春体”、“藏春体”等等。这种体式，按正常格律和对仗要求，都是不合规的。会让不明就里人造成误解。退一步讲，即使古人有出律作品，也不是我们不遵守规则的理由。有人说，传统诗词是“带着镣铐跳舞”。实际上，没那么夸张，应该说，传统诗词是“在舞台上跳舞”，只要不出舞台这个“框框”，就能跳出“孔雀舞”，跳出“天鹅湖”。

四、需处理好“意”与“律”的辩证关系。营造意境与遵循韵律是诗词创作的两个重要方面，缺一不可。意是内容，律是形式，在二者的平衡中，意在先，不能因词害意。但能做到意与律的有机统一，既能营造意境，提升品味，又能保障诗词的音律美，使之能读起来抑扬顿挫，朗朗上口，作品就更加完美了。当下，在用韵上，许多诗家也在探索，如段唯教授就提出应允许“用词韵写诗”。实际上，用词韵写诗，并不稀奇，毛主席的七律《红军不怕远征难》就采用了词韵。鲁迅先生也有用词韵写诗的个例。无论用什么韵，都需一定的遵循，没有遵循就不是近体诗。

周学锋 

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