今天是开学第一天。孩子们有的不在状态，别说孩子了，大人适应也得需要有一个过程。昨天晚上又是鸡飞狗跳的一晚上，真是让人无语。关键时刻，我们家长应该心里充满爱，有发现美的眼睛，只有这样才能给自己减压。中国作为世界四大文明古国之一，5000多年来的艺术成就，在世界艺术历史中独树一帜。新石器时代，也就是大约公元前4000年，陕西半坡就有人面鱼纹彩陶盆，这足以与当时世界上的任何艺术品媲美。该陶盆是完美的圆形，表面高度抛光。陶盆内壁有一对人面鱼纹形，这表明当时的原始部落非常重视渔猎活动。中国艺术和世界上其他区域的艺术一样，与经济、文化等的发展相互交织交融，一路发展。特别需要强调的是，中国艺术的发展，在漫长的岁月中从未断流，这在世界艺术史中是罕见的。也正是如此，中国艺术极为注重历史的传承，中国绘画也好，中国书法也罢，都把艺术的传承视为极其重要的审美标准。也许有人认为，中国艺术过于墨守成规。其实仔细想一下:艺术若没有自己的民族传统，那艺术就会成为无源之水、无本之木。如果片面地理解为中国书画缺乏创新能力，那艺术视野就狭隘了。历史上的大画家吴道子、阎立本、王维、范宽，大书法家王羲之、张旭、怀素、苏轼、黄庭坚等等，都在各自的领域不断突破自我，才把中国艺术推向一座座高峰。从形式上看，绘画、书法、篆刻、诗词等逐渐融为一体，这本身就是一种创新，在世界艺术史上也是少见的。从思想上看,中国艺术充分吸收哲学的养分,尤其是道法自然、天人合一的思想,对中国古代艺术起到至关重要的作用,特别是中国山水画,就是在这一思想根基上发展,不断走向世界艺术的高峰。世界艺术的历史，是一本厚重的大书,可以进行多维解读。当前，世界艺术的发展,与科学深度融合，特别是人工智能的发展,正在影响和改变艺术发展的格局。艺术该何去何从,我们无从得知,但是可以肯定地讲,只要人类文明存在,艺术就会存在。从历史、现实的眼光看,艺术追求的是真善美,助推文明发展进程,陶冶人、影响人、塑造人。对世界艺术历史多一些了解和认知，我们的精神就会不断富足而强大。